BIOGRAFIA

Virginia Moraes formou-se na primeira turma de desenho de jóias da AJORIO em 1987. No mesmo ano começou a trabalhar na joalheria Sérgio D’Auria no Rio de Janeiro como desenhista e chefe de produção. Era a época áurea do turismo no Rio de Janeiro. Todas tinham o turismo como público alvo, por isso as jóias eram na sua maioria com gemas brasileiras em montagens em ouro e diamantes. 

Após 5 anos, Virginia deixou o cargo e foi expandir seus conhecimentos sobre a joalheria. Foi quando participou de aulas de confecção de jóias com Paula Mourão em 1991. Daí começou sua paixão pela joalheria autoral , e desde então incorpora em seu trabalho as pesquisas técnica, conceitual e histórica sobre a joalheria contemporânea.

Em 1992 foi convidada para participar da mostra “Joalheiros Artistas Plásticos”, no Museu Nacional de Belas Artes do RJ, onde expôs suas peças juntamente com Caio Mourão, Bobby Stepanenko, Werner Baumann, virgilio Bahade, Antonio Bernardo entre outros.

 

Em 1993 integrou a mostra “Arte Brasileira em Cuba” no centro cultural Casa Guayasamim, em Havana, ao lado de Ziraldo e Carlos Scliar.
 

 Em 94 foi para Brasília e lá se graduou em Educação Artistica pala UNB.

Foi premiada no condurso IBGM Design de Jóias: em 1998 recebeu o 1o lugar com a pulseira "Ritmo constante" em ouro, diamantes e águas-marinhas e em 1999 sua pulseira "Curvas da Paixão", em ouro, diamantes e granadas recebeu o 2o prêmio.

Atuou como professora de joalheria em escolas e em projetos de órgãos institucionais como, SEBRAE-DF , FAT (fundo de amparo ao trabalhador) e IBAMA no projeto ‘Remadeira’. Ministrou aulas na "Escola Parque" escola para crianças de rua do Distrito Federal com reaproveitamento de serragem de espécies de madeiras, nesses projetos conheceu a madeira e sua aplicação na joalheria.

Outras mostras que participou entre 1995 a 2000

 

 

 Em 2000, a artista foi selecionada para a exposição “Design e Natureza – Madeiras Certificadas”, com sua primeira coleção com madeira certificada “Do lixo ao luxo”. A artista ainda participaria nas edições do Design e natureza nos anos de 2002, 2004,2006 e 2009.Suas peças também foram seleconadas para o "Brasil faz design" em 2002 e 2004.

          

Em 2001 mudou-se para Londres, e se aprofundou em estudos sobre a  joalheria contemporânea.  Participou de vários cursos em universidades e ateliers de artistas, Virgínia obteve o diploma “Advanced in Jewellery” pela WAES. No mesmo ano, Virginia conquistou o primeiro lugar no concurso “Inspired By V&ACollections” organizado pelo Victoria & Albert Museum com o anel VM:FM, em prata e madeira brasileira roxinho, peça inspirada na coleção de rádios produzidos nas décadas de 30.Seu anel ficou exposto por 4 meses no mesmo museu.

Ainda em Londres virginia foi uma das organizadoras da mostra “Brazilian Jewellery Show - Inspired by Nature” (2003) que contou com a participação de dez designers brasileiros, na Gallery 32, galeria da Embaixada do Brasil em Londres, e no IBRIT (Instituto Brasil/Itália), em Milão. O conceito da mostra era a apresentação de jóias produzidas com material alternativo natural. Sua coleção “Vejo Flores em Você” utilizava flores secas do cerrado brasileiro.

 Em 2004 retornou ao Rio de Janeiro e juntamente com seu sócio e amigo Werner Baumann abriu a Oficina, um espaço destinado a produção e reflexão sobre a joalheria contemporânea. Na Oficina desenvolveram várias coleções entre elas “curvas do Rio”- panorama carioca, coleção “o retorno do plástico) jóias com plástico reciclado (SIERRAD- HO). No mesmo ano foi finalista do concurso AngloGold Design Fórum Brasil com a peça ‘Floresta’, pente de cabelo em ouro e madeiras.

 

Em 2005 a artista foi convidada a se integrar ao corpo docente da Universidade Veiga de Almeida e do Senac com a disciplina oficina de criação de jóias. Com o Senac também ministrou palestras como o Seminário de Design Sustentável com o tema “Utilização de Refugos na produção de jóias”. Assunto em que se especializou, e que reflete a linha de trabalho adotado pela artista desde 2000.  

 

 Em 2006 Virginia expôs na mostra “História do Design Ecológico e da Certificação Florestal” em São Paulo e foi convidada para a SIERRAD, em Amsterdã uma das maiores feiras de joalheria contemporânea da Europa, onde apresentou sua linha de joias com materiais reaproveitados como o plástico reciclado e madeiras provenientes do refugo. Nessa ocasião conheceu o titânio, e viu nesse metal uma grande possibilidade para joalheria autoral no Brasil. Pesquisou, experimentou e desenvolveu uma técnica exclusiva no trabalho com titânio.

Com a linha de titânio participou das mostras “Design Connection” em Buenos Aires (2007), "Joias Reais" no Rio de Janeiro e Lisboa (2008) e “II Bienal Brasileira de Design” em Brasília  (2008); publicação no livro “Joalheria Brasileira” de Mariana Magtaz (2008) e a mostra "Design e Natureza" (2009). No final de 2008 fez uma retrospectiva de sua carreira na Galeria O Banquete no Rio de Janeiro entitulada " pOntOs". Também participou das feiras Crafts Design (2008) e FENINJER 2009, ambas em São Paulo.

Em 2009, recebeu o troféu Bronze no prêmio IdeaBrasil, com o colar “multi discos” comercializado pela marca Uncle K em 2008. Mais um prêmio em 2009, o prêmio Ecoleo- madeiras certificadas, sendo agraciada com a menção honrosa pelo conjunto “Pontos da Mata”.